Archive for the ‘Inspiration’ Category

Scanning i VueScan


Illustration: New Kodak Portra 400 (mellemformat) scannet i min flatbed scanner.

At scanne film har langt hen ad vejen været præget af for meget gætværk og for lidt konsistens for mit vedkommende.

Men nu har jeg endelig lært at tage styringen, når det handler om:

  • At høste flest mulige data fra negativet under scanningen
  • At korrigere farverne i det rå scan

Jeg bruger følgende:

Mine to heureka-oplevelser:

  • Histogrammet i VueScan, der sikrer optimal datahøst i første hug: Lær hvordan
  • Curves Eyedropper i Photoshop, der definerer sort, gråt og hvidt: Bliv klogere

At se det rå scan komme til live uden farvestik er en stor lettelse efter at have scannet på lykke og fromme i årevis.

Og endelig giver det mig en vished om, at det faktisk gør en forskel, hvilken type film, jeg vælger at sætte i kameraet, frem for at hver emulsions særlige karakteristika udviskes af et lemfældigt workflow.

Reklamer

Rebekkas arbejdsmoral


Illustration I: Alternativet til Photoshop

Der findes et fotografi, jeg drømmer om at eje et eksemplar af, nemlig:

Rebekka Guðleifsdóttirs Once In A Blue Moon.

Det er flere år siden, jeg stødte på billedet første gang, men det er først nu i forbindelse med mit appelsin-projekt, at jeg tager ved lære af Rebekka Guðleifsdóttirs pointe om at få så meget som muligt på plads inden optagelsen i stedet for at henlægge hovedparten af det kreative arbejde til Photoshop.

Blandt gevinsterne ved at arbejde med karton, ståltråd og rettelak i stedet for Photoshop, oplever jeg:

  • En stor glæde ved at bruge mine hænder til andet end at taste og føre en mus
  • En reel tidsbesparelse i forhold til at opnå et lignende resultat via Photoshop
  • Et mere organisk billede end jeg havde fået, hvis jeg havde satset på digital problemløsning
  • En kreativ proces, der lagrer sig som et unikt og mere interessant personligt minde


Illustration II: Resultatet af mine håndværksmæssige anstrengelser

Portrætter og præstationsangst


Illustration: Min kone fotograferet i klædeligt vindueslys

Jeg elsker, når andre formulerer mine synspunkter for mig!

Som nu i bogen 52 Photographic Projects, hvor en Kevin Mason skriver om det at tage portrætter:

“Put it off as long as you can.

Once you can pick the time of day, position, camera, lens, and approach that will make something inert like a phone booth or trash can look interesting, then move on to models.”

Først når lyslægning og kamerateknik ligger helt og aldeles på rygraden, har jeg personligt mod på at tage skridtet videre mod min ambition om en dag at kunne portrættere mennesker, jeg ikke kender indgående.

Og selv da vil jeg være helt grøn ud i kunsten at få et andet menneske til at åbne op og slappe af foran et kamera, lige som posering er et område, jeg slet ikke har studeret endnu.

Så jeg vil fortsat observere lysets fotografiske kvaliteter i det daglige og fortsat undersøge, hvad de forskellige kameraer, optikker og film, jeg har til rådighed, kan berige et portræt med.

Vel vidende, at det er okay ikke at springe i fra 10-meter vippen, før jeg er klar. :)

Min ven Thomas

Fra fnis til respekt

Det er svært at orientere sig i den danske fotolitteratur uden at støde ind i Thomas Nykrog.

Manden har begået en række centrale værker, der ofte optager hovedparten af sortimentet på fotohylden i knap så velassorterede boghandler og folkebiblioteker.

Jeg har læst eller skimmet hans altfavnende grundbøger om fotografi, men er hver gang ladt tilbage med tanker i retning af: “Nej, hvor er det skolet og pænt…” efterfulgt af et lille fnis over de påfaldende kedelige fotografier.

Men efter at have læst hans bog Kreativ Foto, oprindeligt udgivet i 1991, må jeg lette på hatten for manden.

Kreativiteten sat i system

Flere gange undervejs havde jeg oplevelsen af, at ordene på siderne meget præcist beskrev mine bevæggrunde for at starte denne blog med dens tilhørende projekter – at få sat kreativiteten i system.

Bogen byder generelt på masser af brugbart input til de tidspunkter i éns fotografiske virke, hvor muserne synes at undgå én som pesten. ;)

Derudover giver den anledning til, at man som læser arbejder sig ind på at besvare det helt store spørgsmål: Hvorfor fotograferer jeg?

Al magt til kunstforeningerne!

Bogens snart 20 år på bagen gør, at den byder på et levende indblik i tiden før nettet, navnlig i forhold til at få andre til at værdige éns billeder et blik.

Læseren advares bl.a. mod kunstforeningernes stramme krav for optagelse af éns fotografier.

Og man bør samle og montere de 20-30 bedste af sine billeder, før man overvejer at vise dem frem for venner og bekendte – og helst kun for dem med en sund interesse for fotografi.

Endelig bør man overveje fotoklubber eller højskoleophold, hvor man kan være heldig at en professionel fotograf viser sine mesterværker frem.

Der er unægtelig sket lidt af en revolution siden da, og personligt føler jeg mig meget priviligeret over at kunne “udstille” mine billeder og udveksle erfaringer online.

At mængden af input nemt kan svække mængden af output i disse tider er så bagsiden af medaljen.

Men muligheden for at kunne dele og tage del i andres fotografiske liv på nutidens præmisser ville jeg helst ikke være foruden.

Men er det interessant?

Illustration: Min søn i min lillebrors sko

Min hjerne elsker at få verden serveret på en checkliste. :)

Så da jeg fandt en erfaren billedredaktørs bud på, hvad der gør et billede interessant, måtte jeg straks gemme den til fremtidig inspiration.

John Loengard, som vedkommende hedder, skelner mellem, at et billede er “godt” og at det er “interessant”.

Et befriende skridt væk fra den tekniske side af fotografi, som nettet svømmer over af information omkring.

En hurtig oversættelse af checklisten over, hvad der kan gøre et fotografi interessant:

  • Det kan vise os noget for første gang
  • Det kan være underholdende
  • Det kan fremkalde dybe følelser
  • Det kan være fornøjeligt, spændende eller forunderligt
  • Det kan fungere som bevis for noget
  • Det kan fremkalde minder
  • Det kan rejse spørgsmål
  • Det kan ganske enkelt være smukt
  • Det kan udstråle autoritet
  • Det kan informere
  • Det kan overraske

Eksemplet ovenfor er teknisk ikke i særklasse – øjnene er ude af fokus, og det er en lidt rodet komposition. Men billedet er alligevel interessant, synes jeg;

  • Det er fornøjeligt
  • Det fremkalder minder
  • Det overrasker

Jeg synes, listen er en god hjælp til at få sat flere ord på kvaliteten ved de fotografier – egne eller andres – som ligger højt på éns mentale favoritliste.

Og fremadrettet er det en metode til at gøre sig klart, hvilken kvalitet, der skal sikre, at kommende fotografier hæver sig op over det trivielle.

Læs hele artiklen her: John Loengard – The Role of the Picture Editor

Er du god?

Jeg er faldet over en særdeles velskrevet artikel om, hvad det kræver at blive god til noget.

Det være sig:

  • En god fotograf
  • En god bibliotekar
  • En god gadefejer

Eller blot en person, der er god til at leve livet.

Læs selv: David H. Lyman – The 8 Keys to Success

    Carl Kleiner

    Jeg ser rigtig mange billeder på nettet.

    Af og til er der nogle, der virkelig skiller sig ud – på den gode måde.

    Det gør disse billeder frembragt af svenske Carl Kleiner.