Posts Tagged ‘farver’

Gud velsigne Auto Color

Jeg troede, alt der hed noget med Auto i Photoshop ville være et no-go, hvis jeg gerne selv ville have kontrol over processen.

Men denne tutorial (fra 2002!) har ovebevist mig om, at Auto Color er en brugbar funktion i Photoshop, der trods sit navn kan give mig den ønskede grad af kontrol på en let og intuitiv måde.

Endelig har jeg dermed et workflow omkring scanning af film, som synes skudsikkert, tidsbesparende og rørende enkelt:

1. Det rå scan i VueScan

Ren datahøst!

Det er nemt at optimere alle tre RGB-kanaler forud for scanningen vha. histogrammet i VueScans preview.

På dette trin kan jeg se helt bort fra, om farver og kontrast er, som jeg ønsker det til sidst.

2. Justering af farver

Her kommer Auto Color i spil. Via den fine kontrol beskrevet i ovenstående tutorial, kan jeg præcist og intuitivt styre:

  • Det dynamiske omfang: Bevaring af højlys og detaljer i skyggeområderne
  • Hvidbalancen/farvetemperaturen: Ved at vælge en grå tone med pipetten får jeg de farver, filmen er født med.

3. Justering af kontrast

Et velkendt Curves-lag giver mig mulighed for præcist at styre forløbet fra mørkt til lyst.

Det er det hele! :)

Havde jeg bare vidst det tilbage i 2002… ;)

Reklamer

Nuancer af en farve

Dato:
25. september 2010

Formål med øvelsen

Alle billeder er taget på Dyrehavsbakken i Klampenborg, en regnvåd søndag uden for sæsonen.

Frem for at dvæle ved de oplagte motiver som eksempelvis de tomme forlystelser eller forladte caféborde valgte jeg at gå efter de mange farver, der er brugt til at udsmykke Bakkens boder og forlystelser.

Formålet har således været at se bort fra genstandenes natur og funktion og kun skelne til de steder, hvor samme farve optrådte i to eller flere nuancer.

Jeg er ikke rutineret ud i hverken farvelære, farvepsykologi eller i at skabe abstrakte fotografier, så formålet har også været at tage de første spæde skridt i retning af at arbejde mere bevidst med farver.

At smovse i farver

Jeg har dog erkendt forud for denne øvelse, at farverne skal løfte et farvefotografi, hvis de ikke skal trække det samlede indtryk ned. De bliver aldrig ligegyldige. Tværtimod er det vel nok farveholdningen, man som beskuer hurtigst danner sig en mening om, hver gang man vurderer et billede i farver.

I en øvelse som denne har det været en fryd at smovse i farver!

Bare at give sig hen til de farver, der samlet set gør Bakken til et noget spraglet sted, men som isoleret i 11 individuelle billeder alligevel rummer en eller anden kvalitet.

Valg af udstyr

Kamera og objektiv: Hasselblad 201F + Carl Zeiss Planar 80mm F/2.8.

Film: Kodak E100GX diasfilm – udløbet i 2006.

Den mest handy opsætning af Hasselbladet, og standardoptikken viste sig at være perfekt til disse rolige motiver, hvor jeg selv kunne bestemme afstanden.

Filmen havde siddet ubrugt i kameraet i ugevis forinden, men viste sig at være et godt valg til den noget overskyede dag – ingen hårde kontraster at bekymre sig om.

Den mættede farvegengivelse var selvsagt også en bonus, og jeg kan ikke se, at filmen har opført sig uhensigtsmæssigt, selv om den var fire år for gammel.

En rulle med 12 billeder var passende til projektet. Med stativ, håndholdt lysmåler, mirror lock-up og trådudlåser var der lagt op til den tidskrævende optagelse af hvert billede.

Lært undervejs

Jeg synes allerede særdeles godt om den disciplin, et projekt som dette lægger op til.

Igen hjælper det øjet med at sortere i de utallige indtryk, og det giver sågar en lille følelse af at være heldig, bare fordi en gul maling skræller af noget træværk og afslører en ny nuance af gul nedenunder – ergo er der et billede til samlingen. :)

Endelig øjner jeg det paradoks, at billederne i sidste ende blot er en bonus ved sådan en fototur. Den største gevinst er fortabelsen og det at være til stede i nuet.

Og der er vi tæt på kernen i, hvad fotografi betyder i min verden.

Update: Jeg fulgtes med min ven Jesper på denne tur – se Jespers billeder her.